UNIR Revista
Para dedicarse profesionalmente a la danza se puede optar por estudios de grado medio o superior de conservatorio, así como de grado o máster en la universidad.
Dedicarse profesionalmente a la danza requiere vocación, una buena forma física, fortaleza mental, sensibilidad artística y un gran compromiso a largo plazo. Los diferentes estudios de danza en España combinan los conocimientos técnicos y especializados sobre esta disciplina artística con cuestiones como la expresión corporal o todos los procesos necesarios para el montaje de un espectáculo. Es posible estudiar danza a través de estudios de grado medio o profesional de conservatorio, o también mediante formación universitaria de grado o máster.
Para estudiar danza es recomendable tener una formación temprana en la materia, principalmente para desarrollar el interés y empezar a obtener la forma física necesaria. En bachillerato, existen institutos que ofrecen la posibilidad de estudiar, en la modalidad Artes, la subrama de Artes Escénicas, Música y Danza.
Por otra parte, en los conservatorios o centros autorizados de danza es posible obtener el Grado Medio en Danza o similar, para el cual se necesita completar una prueba de acceso. Posteriormente, es posible acceder a un grado superior, equivalente a una titulación universitaria. Algunas universidades también ofrecen la titulación universitaria o la titulación superior en Danza.
Posteriormente, es recomendable realizar un posgrado de especialización. UNIR ofrece el Máster en Danza online, el cual permite investigar los aspectos relacionados con la danza, como el movimiento y el diseño coreográfico de los diferentes estilos, las técnicas desarrolladas a través de la historia o el simbolismo de los escenarios y las coreografías, entre otros.
La importancia de la danza en el ámbito artístico
La danza es esencial dentro de la comunidad artística, ya que es una de las formas de expresión más antiguas que existen. El desarrollo de las habilidades dancísticas proporciona fortaleza mental, emocional y física, que resulta útil durante las distintas etapas de la vida de una persona.
Esta disciplina artística fomenta la cultura y ayuda a desarrollar la sensibilidad de quienes la practican de forma profesional o amateur. Por este motivo, puede favorecer el respeto, la tolerancia y el conocimiento de la sociedad pluricultural española.
Al favorecer la memoria, la disciplina, las habilidades perceptivo-motoras, la creatividad, la expresión, la socialización y la coordinación, la danza tiene un valor pedagógico que no debe desestimarse, ya que generalmente afecta positivamente a otros aspectos formativos.
Al emprender este camino de manera profesional se estará enfrentando un reto de gran magnitud. Si se supera con éxito, es de esperar que las satisfacciones a nivel personal y profesional compensen todos los sacrificios hechos.
Pros y contras de estudiar danza
Estudiar danza en España ofrece distintos pros y contras a quienes eligen este camino profesional. Algunos de los beneficios que trae esta formación son:
- Mantener un buen estado físico. La danza es una disciplina que requiere mover de manera controlada todos los músculos del cuerpo, lo cual repercute positivamente a nivel físico y, por lo tanto, en la salud.
- Ampliar el conocimiento cultural. Al estar en contacto con otros artistas y conocer distintas disciplinas artísticas aumenta la comprensión de las distintas culturas humanas.
- Convertir una pasión en una profesión. Si a alguien le apasiona bailar y disfruta cada momento que practica esta actividad, esta es una oportunidad de trabajar haciendo algo que realmente le gusta.
- Desarrollar sensibilidad. Los distintos géneros musicales, movimientos, los docentes y compañeros bailarines, ayudarán a generar esta característica.
- Viajar. La danza facilita que los bailarines recorran el mundo con sus representaciones.
- Mejora la memoria visual y otras habilidades psicomotrices.
A su vez, esta práctica tiene ciertas desventajas que también es importante conocer:
- Es necesario poseer gran disciplina y vocación. Para ejercer la danza de manera profesional se necesita talento, pero también se requieren estas cualidades para superar los retos a los que hay que enfrentarse durante la profesión.
- Implica largas jornadas de trabajo. Preparar una presentación puede llegar a ser extenuante, ya que lleva mucho tiempo de ensayo.
- Se necesita tener un estado físico adecuado, por lo que hay que prepararse constantemente.
- Puede generar frustración si no se obtienen los resultados adecuados.
Oportunidades laborales resultantes de estudiar danza
Al estudiar danza, además de dedicarse profesionalmente a ser bailarín, es posible acceder a distintas empleos como:
- Profesor de danza
- Investigador de artes escénicas
- Coreógrafo
- Asesor dancístico
- Experto en artes del espectáculo
- Productor
- Director escénico
Claves para estudiar danza
Para formarse profesionalmente en danza, hay que tomar en consideración ciertos elementos:
- Existen diferentes géneros de danza que se pueden practicar. Dependiendo de los intereses personales de cada uno es posible especializarse en algún tipo específico de danza:
- Danzas tradicionales y folklóricas, estas incluyen tipologías como flamenco, tango o el vals.
- Danzas clásicas, como la danza medieval y ballet.
- Danzas modernas, como el breakdance, hip hop, electro dance, funky o el rock and roll.
- La danza no solamente implica el movimiento del cuerpo al ritmo de la música, esta busca comunicar sentimientos y sensaciones, y esto será una parte importante de la formación.
- Existe todo un universo que rodea a una producción de danza escénica cuyo funcionamiento también hay que conocer. La labor de los productores, directores, coreógrafos, repetidores artísticos, asesores, escenógrafos, diseñadores de vestuario y técnicos de sonido, entre otros profesionales, es fundamental para ofrecer al público un producto final de calidad.
- Al elegir el centro en el que se estudiará danza es clave repasar el programa de estudios para asegurarse de que ofrece los conocimientos que se buscan.
- Para acceder a un grado medio, a un grado superior, a una titulación superior de danza y, en ocasiones, hasta a un máster, es necesario superar una prueba de acceso. En esta, el futuro estudiante demostrará que cuenta con los conocimientos requeridos para aprovechar el curso.
Dedicarse a la danza, al igual que ocurre con otras disciplinas artísticas, requiere de dedicación y esfuerzo. Contar con una buena formación contribuirá, además, a abrir las opciones laborales.
