Máster Universitario en

Animación 3D para las Industrias del Entretenimiento

Con la formación recibida en el Máster online en Animación 3D podrás desempeñar funciones profesionales muy diferentes, tales como:

• Modelador 3D: con el uso de software especializado serás capaz de crear modelos a los que se aplican texturas y una iluminación determinada para representar diferentes elementos, personajes, escenarios, etc.  
• Rigger: es la persona que crea el esqueleto necesario en el modelado para que, posteriormente, pueda ser animado correctamente. 
• Animador 3D: una vez se tiene el modelo con el rig hecho, el animador procede a darle vida a la figura hasta ahora estática, teniendo en cuenta principios de animación y buscando que las animaciones sean lo más reales posible.  
• Editor de vídeo y etalonaje: podrás editar y sonorizar escenas, además de etalonarlas para que el acabado del conjunto sea homogéneo. 
• Trabajar en el departamento de texturizado e iluminación: texturizando los modelados o participando en la iluminación de los escenarios o modelos 3D. 
• Concept art: formarás parte de un equipo donde se creen los primeros bocetos y se trabajen las ideas que posteriormente se van a modelar y animar.

Perfil profesional

Tras finalizar el Máster en Animación 3D, serás capaz de participar en los procesos de creación de películas, series, videojuegos y cualquier obra audiovisual que requiera de modelado o animación 3D. Además, podrás:

• Elaborar formas tridimensionales originales para su uso en proyectos digitales mediante técnicas avanzadas de modelado 3D. Así como, desarrollar animaciones de rasgos faciales y poses expresivas de personajes sincronizándolos a un diálogo o acción.
• Planear y realizar los procesos de preproducción y postproducción de un proyecto de animación: concept art, storyboard, guion, edición, sonorización, etalonaje y exportación.
• Componer fondos y entornos originales (interiores, exteriores, naturales y artificiales) donde contextualizar la acción de las animaciones 3D.
• Desarrollar técnicas para animar objetos (keyframes, motion capture, animación basada en poses, etc.) de forma sincrónica con el sonido para la creación de escenas.
• Aplicar iluminación y texturas sobre objetos digitales tridimensionales animados y captarlos mediante cámaras virtuales.